Collection(s) : Catalogues d'exposition
Paru le 10/07/2019 | Broché 239 pages
Tout public
textes de Montse Aguer Teixidor, Laura Bartolomé Roviras, Astrid Ruffa et al. | traduction Marielle Lemarchand, Paul Edson, Josephine Watson et al. | préfaces du Prince Albert II de Monaco, du roi Felipe VI, de Jordi Mercader Miro, de Montse Aguer Teixidor
Salvador Dalí (1904-1989) fut un artiste médiatique, auteur de son propre mythe, mais il fut surtout un peintre qui, nourri d'une connaissance profonde et passionnée de l'art du passé, a ouvert la voie à un art éminemment contemporain. Dans un rapport étroit à la tradition des maîtres de la Renaissance qui lui étaient si chers, Dalí a écrit sa propre histoire de la peinture et signé, de son style, les différentes étapes du chemin.
Trente ans après la mort de l'artiste, cet ouvrage retrace l'ensemble de son oeuvre en abordant les influences majeures qui se sont exercées sur sa peinture (impressionnisme, cubisme, abstraction, surréalisme, classicisme, pop artet hyperréalisme), depuis les premiers tableaux des années 1910 jusqu'aux dernières toiles du début des années 1980, pour mieux comprendre le lien que l'artiste a entretenu avec elles et de quelle façon il les a interprétées.
Salvador Dalí (1904-1989) was a high-profile figure and the creator of his own legend. Above all else, however, he was a painter whose passionate and deep know ledge of the art of the past paved the way for the most contemporary art. Forging a close relationship with the tradition of his revered Renaissance masters, Dalí wrote his own history of painting and marked the different stages of the process with his style.
Thirty years after the artist's death, this book traces the evolution of his work by highlighting his major influences (Impressionism, Cubism, abstract art, Surrealism, classicism, Fop art and Hyperrealism), from his first paintings of the 1910s to his last canvases of the early 1980s, shedding light on the artist's links with them and how he interpreted them.
