Collection(s) : Le goût des idées
Paru le 14/04/2011 | Broché 158 pages
Tout public
traduit par Laurent Bury
Mr Nicolas Fargette (Librairie L'Atelier)
Très juste et belle introduction sur l’artiste qui a réussi à mettre des barils de lessive dans les musées ! Et à réconcilier –avec des œuvres bien plus complexes qu’il n’y paraît- les américains avec l’art contemporain !
Dans cet essai brillant et concis, le philosophe et critique d'art Arthur Danto expose les mille et une métamorphoses d'Andy Warhol (1928-1987), personnelles, artistiques et philosophiques. Danto retrace l'évolution de l'icône pop art depuis ses premières créations, ses relations avec d'autres artistes, comme Jasper Johns ou Robert Rauschenberg ainsi que le « phénomène Factory ». Il propose une lecture approfondie des oeuvres de Warhol, analysant leur contexte socio-historique, leur dimension philosophique, la différence essentielle que Warhol entretient avec ses prédécesseurs, Marcel Duchamp notamment ainsi que les parallèles qui peuvent être tracés avec un successeur comme Jeff Koons.
Tout en faisant revivre l'époque de Warhol, Danto dresse le portrait d'un artiste en perpétuelle transformation, dont les multiples visages - activiste politique, réalisateur, écrivain voire philosophe - ont contribué à faire de lui une figure fondatrice de la culture américaine et plus largement occidentale. Le secret du triomphe de Warhol ?Avoir su « sublimer les goûts et les valeurs de l'Américain moyen », « faire des objets les plus quotidiens une oeuvre d'art avant-gardiste ».
Arthur C. Danto, né en 1924, est professeur émérite de philosophie à l'université de Columbia (NewYork). Longtemps critique d'art pour The Nation, il a publié de nombreux ouvrages, dont La Transfiguration du banal (1989) et Après la fin de l'art (1996).
