Collection(s) : L'art en bref
Paru le 01/01/2002 | Broché 103 pages
Public motivé
Ce livre se propose d'interroger le rapport entre sculpture et modernité cinématographique. La Jetée de Chris Marker, Une Femme mariée ou Le Mépris de Jean-Luc Godard, Shadows de John Cassavetes, Hiroshima mon amour ou L'Année dernière à Marienbad d'Alain Resnais, Sandra (Vaghe stelle dell'orsa) de Luchino Visconti, Voyage en Italie de Roberto Rossellini, Méditerranée de Jean-Daniel Pollet : pendant une dizaine d'années, entre 1954 et 1965 notamment, cette petite constellation de films réalisés par divers cinéastes de tout premier plan fait une place remarquable à la sculpture et, plus singulièrement encore, à la visite d'un musée. Dès lors, se fait jour une séquence fondée sur «l'universalité d'un problème» où la relation de la sculpture et du cinéma sert de révélateur et crée un événement relevant de l'histoire du cinéma. C'est dans ce tournant des années soixante que l'on voit émerger une certaine modernité du cinéma.
Suzanne Liandrat-Guigues est maître de conférences en études cinématographiques à l'université Paris-7. Elle est l'auteur ou le co-auteur de livres consacrés au western (Red River de Howard Hawks, Films classics, BFI, 2000) ou à des auteurs tels Jean-Luc Godard ou Luchino Visconti (Le couchant et l'Aurore, Méridiens Klincksieck, 1999) ou à une réflexion esthétique (Penser le cinéma, Klincksieck Etudes, 2001).
