Collection(s) : Artistes de la matière
Paru le 02/12/2021 | Broché 128 pages
Tout public
photographies Manuel Cohen | préface Aude Tahon
La terre sublimée
Le céramiste unit l'esprit et la matière, avec laquelle il élabore l'oeuvre de ses mains en une technique savante.
Hélène Morbu fait partie de cette chaîne ininterrompue d'artistes passionnés, amoureux de ce travail créatif et patient par lequel s'exprime leur imagination.
Elle questionne inlassablement la matière, en découvre les multiples possibilités, la plasticité.
Elle sculpte, décore, géométrise l'argile à la façon antique et contemporaine, selon son langage personnel, à la fois intime, codé et spontané, forgé par l'expérience.
Par ses oeuvres, Hélène Morbu invente un univers où les objets, usuels ou non, procurent l'émerveillement par l'invention de leurs formes, la délicatesse des couleurs. Telle est la magie de la terre.
Hélène Morbu est née en 1981 à Saint-Quentin, en Picardie. Formée à l'École Supérieure d'Art et de Design de Reims et à l'ENSAAMA de la rue Olivier de Serres à Paris, elle ouvre son atelier de céramique à Nantes en 2008 et se consacre d'abord à la réalisation d'objets en petites séries destinés à un usage quotidien. Influencée par l'Art déco, elle réinvente le savoir-faire traditionnel avec ses outils et techniques propres. Lauréate du Prix de la Jeune Création Métiers d'Art en 2016 puis du Prix Le Créateur de la Fondation Ateliers d'Art de France en 2019, Hélène Morbu développe aujourd'hui des collections de vases et contenants, et crée des installations sculpturales s'inscrivant dans un processus expérimental, alliant simplicité de formes, rigueur géométrique et complexité des textures. Son oeuvre audacieuse explore les frontières entre tradition et modernité, définissant sa place dans la création contemporaine.
Nicole Lamothe. Critique d'art depuis de nombreuses années, Nicole Lamothe a suivi les cours de l'École du Louvre. Elle a collaboré à plusieurs revues artistiques et rédige actuellement des articles pour Univers des arts et Les Petites affiches. Elle est l'auteur d'une dizaine de monographies d'artistes, de préfaces d'expositions de peintres et sculpteurs, et participe à de nombreux jurys d'expositions. La céramique lui a ouvert un nouveau champ de découvertes, toutes les possibilités créatives de la terre.
Manuel Cohen découvre la photographie dès l'adolescence et devient photo reporter à 16 ans pour l'agence de presse AGIP. Toutefois c'est l'art, le patrimoine en général qu'il choisit quand il fonde sa propre collection en 2005. Ses images répondent aux besoins des éditeurs de beaux livres, il a notamment illustré plusieurs ouvrages chez Citadelles et Mazenod, est l'auteur d'une monographie sur les Grandes Serres du Jardin des Plantes chez Belin et d'une monographie intitulée Ausencia, un travail personnel aux fragrances d'Absence, objet de plusieurs expositions en Catalogne et à Paris, à la Galerie XII.
Ses autres travaux artistiques, telle la vitesse londonienne ou Mémoires de Zoo ont aussi fait l'objet d'expositions en médiathèques ou festivals en plus de galeries parisiennes.