Fiche technique
Format : Broché
Nb de pages : 374 pages
Poids : 408 g
Dimensions : 15cm X 21cm
ISBN : 978-2-330-21891-1
EAN : 9782330218911
La machine Spotify
la marchandisation de la musique à l'ère du streaming
Les libraires en parlent
Sceptique face au beau discours de la démocratisation de la musique grâce au streaming, Liz Pelly a mené une enquête au long cours sur ses effets sur le public et sur les artistes. Le constat est sans appel, il faut repenser le modèle actuel extractiviste et inauthentique et se demander : quelle place voulons-nous donner à la musique dans le monde à venir ?
"Sur Spotify nous consommons le travail de quelqu'un à un prix réduit de façon totalement artificielle."
Créé en 2006, Spotify a complètement bouleversé nos habitudes d'écoute. En prétendant contribuer à la lutte contre le piratage, la plateforme de streaming la plus utilisée au monde a en réalité été un des fers de lance de la précarisation des artistes, et du passage d'une écoute active à une consommation passive de la musique. Liz Pelly s'attaque ici à ce géant et démontre comment Spotify, à travers des pratiques plus que douteuses, contribue à la destruction d'écosystèmes musicaux.
Une lecture nécessaire et dense, qui vous poussera à remettre en question vos pratiques d'écoute !
Quatrième de couverture
La machine Spotify
Plongée au coeur des origines et des méthodes de Spotify, cette enquête est une des premières à explorer l'influence de la plus grande plateforme de streaming sur la musique de notre siècle. Liz Pelly montre avec brio ce que le streaming a changé à notre façon de l'écouter, mais aussi de l'écrire, de la produire et de la rémunérer. Fondé sur des années d'investigation et d'interviews d'anciens employés, d'historiens de la musique, de journalistes et de musiciens, ce livre vise à rendre aux auditeurs et aux artistes leur liberté d'écoute et leur pouvoir critique. En décortiquant l'infinité de paramètres que nous avons fini par considérer comme des évidences (une barre de recherche, un bouton « Play », une structure de chanson ou la durée d'un refrain), Liz Pelly nous entraîne dans des questionnements qui dépassent le champ de la musique : les rapports entre les industries culturelles et la publicité, la personnalisation algorithmique et la surveillance, la structure de notre attention et la passivité grandissante que ces technologies encouragent, parce qu'elle sert les intérêts économiques des plateformes. Plus largement, elle interroge la place qu'occupe la musique dans nos vies.
C'est ce texte, publié en 2025 aux États-Unis, qui a alerté l'opinion publique du recours des plateformes aux « arbisbes fanbômes » et aux morceaux produits par intelligence artificielle.
