Collection(s) : Bibliothèque de l'Antiquité tardive
Paru le 15/12/2010 | Broché 303 pages
Public motivé
Convertie au christianisme au début du IV siècle, la Géorgie ancienne a laissé beaucoup de monuments remarquables. Néanmoins, malgré sa qualité et sa richesse exceptionnelle, une bonne partie de l'art chrétien géorgien est longtemps demeurée méconnue. En particulier, si les peinture murales et l'architecture des églises on attiré l'attention des chercheurs, les aménagements et dispositifs liturgiques sont restés longtemps inexplorés. Pourtant, il s'agit d'une composante majeure du patrimoine géorgien médiéval, et on a là des témoignages archéologiques fort importants pour cerner non seulement la tradition artistique, mais aussi les rites et le coutumes de l'Orient chrétien.
L'ouvrage traite des éléments sculptés à destination culturelle, qui constituent un groupe au décor extrêmement riche, avec un série d'images inspirées par l'Ancien et le Nouveau Testament, souvent réunies dans des programmes iconographiques amples et accomplis. Les limites chronologiques (VIE-XIIIe s.) correspondent très exactement à la période de l'apparition et du développement de ces images sculptées sur les installations liturgiques en Géorgie.
L'étude montre l'intérêt particulier du contexte des objets, en visant à mettre en évidence les rapports entre la nature des pièces, la thématique qui s'y développe et leur fonction culturelle. Mais c'est surtout une première tentative pour jeter une lumière sur l'organisation de l'espace dans les églises géorgiennes, sur le rôle des aménagements cultuels, et contribuer ainsi à la connaissance des usages liturgiques dans les confins du monde byzantin.
L'attention est portée d'une part aux problèmes liés à la production de ces monuments et à la répartition géographique des ateliers. Un autre aspect, qui relève d'une problématique plus vaste, concerne l'adaptation et l'interprétation des modèles byzantins en Géorgie. On a, par ailleurs, reproduit et traduit les nombreuses inscriptions qui permettent d'observer différentes attitudes dans la référence aux textes sacrés, leur rôle et fonction ; mais cela amène aussi à envisager la tradition de représentation des donateurs, qui révèle les usages dévotionnels et, dans certains cas, renvoie à la perception du sacrement eucharistique.
Par le biais de comparaisons avec ce qui se trouve attesté dans les autres entités culturelles de l'Orient chrétien (et des régions plus éloignées), l'ouvrage apporte un éclairage nouveau sur la vie spirituelle et l'histoire religieuse du pays, et sur ses relations culturelles avec le reste du monde chrétien : à côté des traditions locales, on constate ainsi l'existence de liens étroits entre la Géorgie et les contrées voisines mais aussi, parfois, avec l'Occident.
Liturgical installations made from store represent a considerable part of Georgian artistic heritage, constituting archaeological evidence important for the definition net only of artistic tradition, but also of the rites and the practices of the Christian East. The high quality of surviving items makes their research particularly important. However this material remains largely unknown; it bas never received the attention that, for example, Georgian wall painting and metalwork bas received, although it is equally significant.
This book studies a variety of sculpted religions objects in cultic use in Georgia. The chronological limits (6th-13th c.) correspond to the period of the emergence and development of figural decoration on liturgical installations in this arec. The sculptural iniagery of these pieces, extremely rich and unique in medieval art, is undoubtedly a privileged field for iconography : they present the whole gallery of scenes from the Old and New Testaments, often unified in well-developed and accomplished iconographie programmes.
The research shows particular interest in questions about the contexts of objects, and focuses on problems of fonction and the relationship between the iconography of Bach piece and the liturgy. Thus, it attempts to shed new light on the organization of space in Georgian churches and to contribute to the knowledge of liturgical practice on the borders of Byzantium.
Attention is paid to the problems related to the production of these pieces and to the geographical distribution of the workshops. Another aspect, which reveals a larger problematic, is the adaptation and the interpretation of the Byzantine models in Georgia. The study reproduces and translates a number of inscriptions permitting observation of the various approaches to the use of the sacred texts, their role and function ; but it also helps to identify the tradition of representation of the donors on the liturgical installations, revealing devotional use of objects and referring to the prayers of intercession in the liturgy or, in certain instances, directly to the Eucharistie sacrament.
Through interactions of artistic traditions and liturgical practices, this study brings new light to the spiritual lite and the religious history of Late Antique and Medieval Georgia and its cultural relations with the other areas of the Christian world, reflecting, beside the local traditions, the close links between that country and neighboring areas but also, in some cases, the distant West.
Nina Iamanidzé a accompli son cursus universitaire d'archéologie et histoire de l'art en Géorgie puis en France : durant plusieurs années, elle a d'abord mené ses travaux au Centre National de la Recherche en Histoire de l'Art et pour la Protection du Patrimoine de Géorgie, en qualité de chercheur, et y a obtenu son Ph.D. ; elle a ensuite obtenu un doctorat d'histoire de l'art à l'Université Paris I (Panthéon-Sorbonne) en 2007. Spécialiste de l'art byzantin, elle est l'auteur d'un nombre appréciable d'articles dans ce domaine, et a bénéficié de plusieurs bourses postdoctorales en Angleterre, en Grèce, en Italie et en Allemagne. Elle a aussi effectué de nombreuses missions en Géorgie, y participant notamment à certaines fouilles archéologiques. Actuellement, tout en enseignant la culture et la civilisation de la Géorgie médiévale à l'INALCO à Paris, elle poursuit ses recherches dans cette ville en tant qu'associée au Centre d'Histoire et de Civilisation de Byzance (Collège de France-CNRS).
Nina lamanidze studied Art History and Archaeology in Georgia and in France. She worked as a researcher at the National Research Center for Georgian Art History and Heritage Preservation, receiving her Ph.D. A doctorate in Art History from Université Paris-I (Panthéon-Sorbonne) followed in 2007. Specializing in Byzantine Art and Archaeology, Nina lamanidze is author of a significant number of articles in this field and has held postdoctoral fellowships in England, Greece, Italy and Germany. She has participated in several missions in Georgia, especially for archaeological excavations. Teaching Culture and Civilization of Medieval Georgia at INALCO, she conducts her research in Paris, as an associate of the Centre d'Histoire et de Civilisation de Byzance (Collège de France-CNRS).
