Collection(s) : Littératures comparées
Paru le 02/10/2005 | Broché 286 pages
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Musique et poétique à l'âge du symbolisme
« Observez d'abord que toute histoire littéraire de la fin du XIXe siècle qui ne parlera pas de musique sera une histoire vaine ; une histoire pire qu'incomplète, inexacte. » Comme en témoigne Paul Valéry, il n'est de question plus fondamentale, à l'âge du symbolisme, que celle que posait la musique. Elle mettait en jeu le sens et la destinée de la littérature et de l'art. L'un des enjeux de notre étude est de mesurer la portée de ce tournant musical. Dans quelle mesure la transformation radicale envisagée par Wagner annonçait-elle une crise ? Comment les poètes allaient-ils répondre à la puissance d'évocation musicale, et à travers elle, aux limites qu'il imposait à leur art ? Afin de mesurer la portée de son oeuvre, il nous fallait examiner cette dernière à la lumière du sens que lui prêtaient les poètes, et explorer les motifs d'une méditation qui, de 1860 à 1945, allait à bien des égards, à contre-courant du wagnérisme.
Eric Touya de Marenne est diplômé de musique et littérature à l'Université de Californie à Berkeley. Il a reçu son doctorat en littératures et langues romanes à l'Université de Chicago en 2002. Il est maître de conférence à Adelphi University, à Garden City, New York, et l'auteur de plusieurs études, parmi les plus récentes : « Three Sculptures by Camille Claudel », Claudel Studies, « Mallarmé et Debussy : Exégèses de l'Après-midi d'un faune », Essays in French Literature, « Valéry, Descartes, Montaigne : le Cogito ou " l'assiette tranquille " ? », Bulletin des Etudes Valéryennes, et « Rethinking the postmodern impediment : Counterpoints from Descartes to Derrida », Dalhousie French Studies.
