Paru le 01/11/2009 | Broché 260 pages
Public motivé
La perspective ouverte par ce livre ne relève pas de ce qu'on appelle usuellement critique ou analyse de films. Aucune théorie (de celles homologuées par la vulgate universitaire) ne soutient le relevé des éléments qu'il convoque. La forme qui accueille ces fragments de films est plus aléatoire. Leur rassemblement dans une construction en archipel peut ouvrir "à" ou "sur" un fantastique du cinéma provoqué par les rencontres de A. Tarkovski et J. Whale, de J. Eustache et J. C. Monteiro, ou de M. Powell et J. Rozier - sans négliger une pincée de sel.
Jean-Louis Leutrat a écrit sur des écrivains (Julien Gracq, Denis Diderot, Jules Verne) et sur le cinéma (études de l'oeuvre de cinéastes en général ou de films en particulier, essais sur les problèmes esthétiques et historiques posés par le 7e art). Plusieurs de ses livres se caractérisent par le souci accordé à leur composition et à leur écriture. Il y a développé une poétique du cinéma originale à travers une analyse interne d'oeuvres aussi diverses que celles de John Ford, S. M. Eisenstein, Jean-Luc Godard, F. W. Murnau ou Jean Renoir. Il a co-signé avec Suzanne Liandrat-Guigues trois livres solidaires sur des cinéastes de la modernité en France (Jean-Daniel Pollet, Jean-Luc Godard et Alain Resnais), plusieurs radiographies d'un genre, le western, ainsi que Penser le cinéma faisceau de réponses parfois impertinentes à des questions trop insistantes.
