Collection(s) : XL
Paru le 21/10/2015 | Relié sous jaquette 256 pages
Tout public
directed and produced by Benedikt Taschen | traduction Michèle Schreyer
L'homme au pinceau
L'incomparable univers de Vermeer
Ses oeuvres ont inspiré un best-seller du New York Times, un film avec Scarlett Johansson et Colin Firth, ont fait exploser le nombre d'entrées dans les institutions artistiques d'Amsterdam à Washington et imposé des mesures spéciales de contrôle de la foule à la Mauritshuis, à La Haye, où des milliers de visiteurs défilent pour apercevoir l'énigmatique et séduisante Jeune fille à la perle aux yeux grands ouverts, surnommée la « Mona Lisa néerlandaise ».
De son vivant, pourtant, la renommée de Johannes Vermeer dépassait à peine son Delft natal et un petit cercle de clients. Après sa mort, seuls quelques collectionneurs et marchands d'art ont empêché son nom de sombrer dans l'oubli. Hors de Hollande, ses oeuvres ont souvent été attribuées à tort à d'autres artistes. Ce n'est qu'à la moitié du XIXe siècle que Vermeer a captivé l'attention du monde artistique, qui s'est soudain penché sur ses détails narratifs, ses méticuleuses nuances de textures et ses majestueux pans de lumière. Une fois le génie redécouvert, il est définitivement sorti de l'ombre.
Cette édition XL rassemble le catalogue complet de l'oeuvre de Vermeer, regroupant dans les meilleures reproductions imaginables ses scènes tranquilles et pourtant captivantes, trésors des galeries et musées européens et américains. De la rédaction d'une lettre à une leçon de musique en passant par les préparatifs culinaires, le répertoire d'actions domestiques restreint mais très évocateur de Vermeer se dévoile dans un format généreux, comprenant trois doubles pages qui se déplient. De nombreux détails mettent en valeur le talent extraordinaire de l'artiste à témoigner des traditions et modes de l'âge d'or néerlandais, mais aussi à évoquer toute une histoire à travers une simple expression, un geste, ou un regard fugitifs.
Après avoir étudié l'histoire de l'art et l'archéologie à l'Université de Vienne, Karl Schütz a été à partir de 1972 commissaire d'exposition de la Gemäldegalerie du Kunsthistorisches Museum de Vienne, puis directeur de la Gemäldegalerie de 1991 à 2011. Ses recherches sont axées sur la peinture néerlandaise, la peinture allemande du début du XVIe siècle, le portrait de cour et l'histoire des collections du Musée.
